Gesamtprogramm Randfilmfest 2019

Vorhang auf zur Eröffnungsgala des Randfilmfestes 2019!

Burial Hex gibt ein exklusives Deutschland-Konzert. Finsternis deluxe!

Interview mit Clay Ruby zu Ritual und Okkultismus.

Alejandro Jodorowsky erzählt die Geschichte eines Serienkillers auf der Suche nach Erlösung in rauschhaften Bildern, die man nie mehr vergisst.

Eine Gruppe von Menschen in einem abgeschlossenen Raum – allein mit der Paranoia und der Angst vor sich selbst – genau wie die Zuschauer im Kino.

Monika Schmids farbenfroher Blick auf die scheidenden 80er-Jahre ist zum ersten Mal seit dreißig Jahren wieder zu sehen. Im Anschluss: Q&A mit der Filmemacherin Monika Schmid

Die trauernde Sophia bezieht mit dem exzentrischen Okkultisten Joseph ein entlegenes Haus. Das Indiehorrordebüt rätselt an den großen Themen Liebe, Verlust und Glauben.

Religiöser Fanatismus und der Wunsch nach Geborgenheit sind die Themen dieses Films, der auf autobiografischen Motiven der Regisseure beruht.

Ein taubstummer Buchhalter wird aus Sehnsucht nach körperlicher Nähe zum Leichenschänder und Mörder.

Eine Gruppe von Menschen in einem abgeschlossenen Raum – allein mit der Paranoia und der Angst vor sich selbst – genau wie die Zuschauer im Kino.

Über 3.000 Einreichungen aus über 20 Ländern haben uns erreicht. Die randigsten Kurzfilme kämpfen nun im Finale um den begehrten Nachwuchspreis.

Basierend auf dem gleichnamigen Roman von Elfriede Jelinek wurde das eigenwillige Filmexperiment auf Super 8 mit Komparsen gedreht und mit brachialer Blasmusik unterlegt.

Bühnenstück für Tanz und Stimme in dem sich das menschliche Da-Sein manifestiert.

Alejandro Jodorowsky erzählt die Geschichte eines Serienkillers auf der Suche nach Erlösung in rauschhaften Bildern, die man nie mehr vergisst.

Helds filmische Hommage an Andy Warhol macht sich gar nicht erst die Mühe, Kunst von Unsinn zu unterscheiden und trifft damit wohl auch den Geist des Vorbilds.

Beatrice Manowskis Regiedebüt ist so wild und spontan wie die Berlinerin selbst. Im Anschluss: Q&A mit der Filmemacherin Beatrice Manowski und dem Kameramann Uwe Bohrer

Diese rauschhafte Inkohärenz von einem Film zerkaut in edel gefilmten Schwarzweißbildern jede Einordnung, ja, jede Ordnung: „Open up and let the devil in!“

Film-Quiz und Talk zu Aliens und anderen Seltsamkeiten.

In seinem existentialistischen Roadtrip durch die nordfranzösische Wildnis gerät ein Paar an einen mysteriösen Fremden, der vielleicht der Teufel ist.

Was, wenn die Krankheit zur Normalität und Grundlage der Existenz wird? Regisseurin Carolin Schmitz gelingt ein nüchternes Portrait mit beunruhigender Nachwirkung.

Buttgereits auf Super 8 gedrehter Low-Budget-Horror wirkt noch heute und machte Beatrice Manowski zur Undergroundikone. Im Anschluss Q&A mit Kameramann Uwe Bohrer

Mit diesem Film feierte Beatrice Manowski ihr Leinwanddebut – die Zusammenarbeit mit Regisseurin Monika Schmid sollte sich später beim Film „Der blaue Mond“ fortsetzen.

Eklöf schaut furchtlos und ohne Moralfinger unter der heißen Sonne der Türkischen Riviera auf die Abgründe menschlicher Beziehungen.

Über 3.000 Einreichungen aus über 20 Ländern haben uns erreicht. Die randigsten Kurzfilme kämpfen nun im Finale um den begehrten Nachwuchspreis.

Der Dokumentarfilm sorgte schon bei seiner Premiere für reichlich Zündstoff und kontroverse Diskussionen. Im Anschluss: Q&A mit den Filmemachern Pablo Ben-Yakov und André Krummel

Debutregisseur Leonel Dietsche entführt das Publikum in eine unbequeme, grausame Welt und zeichnet so seine ganz eigene Vision vom Ende.

Religiöser Fanatismus und der Wunsch nach Geborgenheit sind die Themen dieses Films, der auf autobiografischen Motiven der Regisseure beruht.

Podiumsdiskussion zum Thema Kinosterben und die Entwicklung des Films in Zeiten von Streamingdiensten.

Erstlingsfilm von Regisseur Martin Walz, ebenso verspielt wie witzig, gedreht auf unbelichtetem Material von Wim Wenders. Beatrice Manowski spielt seine genervte Freundin.

Eine zutiefst pessimistische Geschichte über das Lebensgefühl junger Leute in Ungarn, die glauben, im Leben schon alles erfahren zu haben und im Tod eine Erlösung zu sehen.

Diese rauschhafte Inkohärenz von einem Film zerkaut in edel gefilmten Schwarzweißbildern jede Einordnung, ja, jede Ordnung: „Open up and let the devil in!“

Modern, mutig und unvoreingenommen stellt sich dieses Langfilmdebüt gegen alle Kinokonventionen und gegen jede Dringlichkeit der Außenwelt.

Ein brutales Gewaltverbrechen erschüttert die ländliche Idylle Italiens. Im Anschluss: Q&A mit der Filmemacherin Sara Summa

Berliner Indie-Super-Group bestehend aus Julie Miess (Mutter, Britta), Vera Kropf (Luise Pop), Jens Friebe und Anna-Leena Lutz (Die Heiterkeit)

Simon Jaquemets Film ist ein Märchen über Demut und Hybris, Tod und Auferstehung, der nachhaltig erschüttert.

Fehlgeleiteter Glaube und eine klassische Horroratmosphäre machen diesen Film zu einem existenziellen Erlebnis.

In den meisten Ländern nur unter starken Zensurbedingungen veröffentlicht, ist bis heute keine vollständig restaurierte Fassung zugänglich. Wir zeigen die längste verfügbare.

Eine Kriminalkomödie, der es weniger um eine überzeugende Geschichte geht, als in einer ausgeklügelten Schwarzweißfotografie voller Zitate und Versatzstücke zu schwelgen.

Maya Derens enigmatisches Stummfilm-Meisterwerk wird von Welf Kerner (Akkordeon) und Eva Balkenhol (Stimme) live vertont.

Hier gelingt das Kunststück, zu verstören und zu polarisieren – und das auf breiter Ebene. Im Anschluss: Q&A mit dem Regisseur Linus de Paoli

In seinem existentialistischen Roadtrip durch die nordfranzösische Wildnis gerät ein Paar an einen mysteriösen Fremden, der vielleicht der Teufel ist.

Der Musikclip für die Manowski-Band HALLELULJA HIGHWAY lief ungekürzt nur bei „WAHRE LIEBE“ und jetzt auf dem Randfilmfest. Im Anschluss: Werkstattgespräch mit Beatrice Manowski

Im Werkstattgespräch zeigen wir einige ihrer Kurzfilme und reisen durch ihr vielfältiges Schaffen.

Abschlussgala mit Preisverleihung, Ritual und Abschlussfilm.

Rubber Rituals ist eine herausfordernde Meditation über das Erwachen des Bewusstseins.

Eklöf schaut furchtlos und ohne Moralfinger unter der heißen Sonne der Türkischen Riviera auf die Abgründe menschlicher Beziehungen.

Ein nur als Quarxx bekannter Regisseur führt das französische Kino in neue Abgründe.